Józef Chełmoński – polskość na obrazach

Józef Chełmoński jest jednym z najwybitniejszych i najsłynniejszych twórców w historii malarstwa polskiego. Nie ma chyba polaka, który nie zna jego dzieł takich jak obrazy ręcznie malowane: „Babie lato” czy „Bociany”. Podziwiać można je z muzeach, oraz licznych reprodukcjach na przykład w podręcznikach szkolnych, albumach ze sztuką czy na pocztówkach. Continue reading “Józef Chełmoński – polskość na obrazach” »

Jak zacząć przygodę z malowaniem

Malowanie, rysowanie, szkicowanie a nawet kolorowanie to świetny sposób na relaks i odpoczynek od natłoku codziennych spraw. Nie dość, że jest całkiem przyjemną formą spędzania czasu to nie jest zbytnio wymagająca i trudna.
Blok rysunkowy czy zwykły szkicownik można ze sobą zabrać praktycznie wszędzie i w dowolnej chwili skomponować coś na papierze. Nie zajmuje to dużo czasu, wystarczy kilka chwil aby stworzyć zarys lub nawet cały rysunek. Gorzej jak w naszej głowie pojawia się pustka i nie potrafimy wpaść na żaden sensowny pomysł. W dodatku nic nie wydaje się być wystarczająco wyjątkowe aby to uwiecznić.
Z pewnością widzieliśmy już nie jedno dzieło sztuki przedstawiające martwą naturę, portret, pejzaż czy inne dzieło sztuki i od razu zaczynamy od siebie wymagać podobnego poziomu. W efekcie z góry skazujemy się na niepowodzenie. A przecież w sztuce nie chodzi o to aby być takim samym jak inni, a oryginalnym.
Najlepiej rozejrzeć się dookoła siebie i zainspirować się otaczającymi nas przedmiotami, naturą lub też osobami. We wszystkim tym możemy znaleźć coś co wywoła w nas emocje, a te emocje będą dobrym przewodnikiem w tworzeniu dzieła.
Nasze malunki nie muszą zamykać się w żadnych kanonach sztuki czy tez naśladować jakiś konkretny nurt. Możemy stworzyć swój własny styl, dzięki któremu powstaną obrazy nowoczesne i niepowtarzalne.
Zacznijmy właśnie od takich prostych rzeczy jak otaczające nas meble, urządzenia, wzory na tapecie czy zasłonie, ubrania, samochód, kwiaty w doniczce, itp. Potraktujmy je jako motyw wyjściowy do stworzenia czegoś nowego, ciekawego i wyjątkowego.
Kiedy w otaczającym nas na co dzień wnętrzu zabraknie inspiracji wystarczy wyjść na zewnątrz. Ogród, ulica, sklepy, kawiarnie, parki i deptaki będą źródłem tysiąca nowych pomysłów na obraz ręcznie malowany.

Obrazy kosmos

Kosmos jest nieskończonym bytem, fascynującym człowieka od zarania dziejów. Ludzie do dzisiaj zastanawiają się czy, aby na pewno jesteśmy sami w tym wielkim wszechświecie? To temat budzący fascynację, owiewający nieodkrytą tajemnicą, pozostawiającą ogromne pole do popisu ludzkiej wyobraźni. Kosmos jest inspiracją dla wielu twórców od literatów po malarzy, którym nieobca była chęć poznania wszechświata. I tymi drugimi właśnie mamy zamiar dzisiaj się zająć. Continue reading “Obrazy kosmos” »

Malarstwo abstrakcyjne

Malarstwo abstrakcyjne zapoczątkowane zostało w Rosji na początku dwudziestego wieku.
Prekursorem tego nurtu w malarstwie był Wassily Kandinsky, jednak abstrakcja jako pojęcie w sztuce funkcjonuje w niej i w życiu człowieka praktycznie od zawsze. Pierwszy obraz ręcznie malowany na płótnie w stylu abstrakcjonistycznym to dzieło Wissilyego Kandinskyego pt. „Akwarela abstrakcyjna”. Najsłynniejszym ze znanych twórców tego nurtu był Edvard Munch znany głównie jako twórca słynnego obrazu ekspresjonistycznego pt. „Krzyk”.

Continue reading “Malarstwo abstrakcyjne” »

Malarstwo rodzajowe

Malarstwo rodzajowe to gatunek w malarstwie, rzeźbie lub grafice, który wyróżniała tematyka związana z życiem codziennym, obyczajami, obrzędami, i pracą. Ukazane postacie z obrazów rodzajowych pozostają anonimowe, co odróżnia je od portretów zbiorowych. Osoby są realistycznie, bez upiększeń i dostojeństwa. Sceny rodzajowe były znane już w starożytnej sztuce. Jako samodzielny gatunek w sztuce nowożytnej malarstwo rozwijało się do końca XVI wieku.

Continue reading “Malarstwo rodzajowe” »

Motyw Vanitas w sztuce

Jedną z nieodłącznych cech sztuki vanitas jest przemijanie, egzystencjalny niepokój, poczucie zagrażającej śmierci. Motyw ten występuje w literaturze zazwyczaj w negatywnym kontekście. W malarstwie symbole vanitas maja mieć wpływ moralizatorski. Człowiek nigdy nie godził się na przemijanie, zapomnienie. Szczególnie malarstwo holenderskie XVII wieku, upodobało sobie motyw vanitas w przeróżnych wariacjach tematu memento mori.

Continue reading “Motyw Vanitas w sztuce” »

Ludzka natura na obrazach ręcznie malowanych

Ludzka natura posiada niezliczona ilość wyrafinowanych dzieł. Kobieta skrywa wiele twarzy, a proces ich rozpoznawania stanowi źródło twórczej inspiracji. Obrazy ręcznie malowane przedstawiające ludzi, kalejdoskop pomarszczonych twarzy mogą oddać piękno niesamowitych historii, wzruszeń i uczuć. Zainteresowania ówczesnych artystów miotały się wokół człowieka, jednakowo w jego płaszczyźnie fizycznej, intelektualnej czy duchowej.

Continue reading “Ludzka natura na obrazach ręcznie malowanych” »

Renoir – wybitny malarz francuski

Wybitny francuski przedstawiciel, wielki malarz nurtu impresjonistycznego Auguste Renoir.
Pozostawał wierny założeniom impresjonizmu i zwykle portretował kobiety z dziećmi, malował akty, martwą naturę, od samego początku tworzył sztukę optymistyczną przyjemną dla oka. Jego obrazy powstawały już od samego początku kariery w latach siedemdziesiątych i osiemdziesiątych, w ciągu swojej kariery namalował około 6 tys. obrazów.

Continue reading “Renoir – wybitny malarz francuski” »